バンドでプロデビューするには？ロックバンドが“見つかる”4つのルートを解説
「バンドで食っていきたい！」
「ロックバンドでプロデビューしたい！」
そう思って活動している人は多いはずです。
ただ実際には、
- どうすればデビューできるのか
- 今の活動が正しいのか
このあたりが曖昧なまま、なんとなくライブを重ねている人も少なくありません。
この記事では、実際のバンドシーンの流れを踏まえて、
ロックバンドがプロデビューするための現実的なルート
を整理して解説します。
なお本記事では、
「プロ＝レーベルや事務所に関わりながら音楽で収益を得る状態（いわゆるデビュー）」
として話を進めます。
ロックバンドがプロデビューする4つのパターン
ロックバンドがデビューする導線は大きく4つです。
1. レーベル・プロダクションに所属する（デモ音源オーディション）
いわゆる「デビュー」の王道ルートです。
多くのレーベルや音楽プロダクションが常時、デモ音源オーディションを実施しています。
お金や時間がかかるわけではないので、基本的に挑戦して損ということはありません。
プロデビューを目指すなら、まず腕試しに挑戦するのをおすすめしたいと思います。
レーベル・プロダクションは関連記事にてまとめました。
2. フェスオーディション・バンドコンテストで話題になる
2つ目は、コンテストやオーディションで評価されるパターン。
- フェス系オーディション
- テレビ・大型企画
などで結果を出すことで、一気に注目される可能性があります。
グランプリを獲得すれば、メジャーデビューが約束されているケースもあります。
ただ必ずしもグランプリ受賞者だけがデビューするわけではありません。
実際には最終選考に残ったあたりで関係者の目に留まり、スカウトされる可能性が出てきます。
コンテストによって露出を獲得すれば、あとは実力次第でデビューへの道が開けると考えられます。
フェスのオーディションは関連記事にまとめました。
3. ライブハウスで話題になる
オフラインで地道に活動して関係者に認知されるパターンも根強く存在しています。
むしろライブハウスがレーベルを運営していることも少なくありません。
デビューを前提にライブ活動するなら、”敷居の高い”ライブハウスに挑戦するのが効率的と言えます。
おおむね、土日の昼にオーディションライブがあり、合格して夜のライブでは”ノルマなし”といったシステムのライブハウスです。
関連記事にて老舗ライブハウスを紹介しています。
4. SNSで話題になる
近年、注目されているのがこのルートです。
- 路上ライブ動画
- ショート動画（TikTok / YouTube）
- 自主制作MV
こうした発信が拡散されることで、一気に知名度が上がり、レーベルや事務所の目に留まる流れです。
実際にこのルートで注目を集めた例として、
- Novelbright
- 米津玄師
などが挙げられます。
ただSNSや動画投稿はかつてより手軽になり、参入コストが低くなりました。
そのため、かえって競争が激化しています。
SNS上での話題作りがどんどんプロ化した結果、アマチュアミュージシャンが片手間でSNS運用をやって成功するパターンは少なくなっています。
どれがおすすめ？優先順位は？
実際には4つのパターンを同時並行で行うはずです。
例えばレーベルに音源を送って、首尾よく興味を持ってもらったとします。
たいてい、
一度、ライブを見せて下さい！
と返信が来るでしょう。
そのライブの時、集客がゼロではちょっとカッコがつきませんよね（笑）
ライブ集客をするには、結局はSNSやYouTubeの活用が求められます。
たとえ知り合いを呼ぶにしても、音源がアップロードされているかいないかでは集客結果が違います。
また「バズる」といったほどでなくても、フェスやSNSで実績があれば、レーベル関係者から興味を持ってもらえる可能性は高まります。
このように4つのパターンは相互に作用して、デビューの可能性が高まっていくと言えるでしょう。
しかし同時並行といっても、あるていど優先順位をつけて実行しないと手が足りません。
ぜひ1年ぐらいの長期計画をバンドミーティングで話し合って欲しいと思います。
個人的には、
1月 レコーディング
2月〜6月 ライブハウス
7月〜12月 ライブハウス＆SNS
翌1月レコーディング
2月〜 レーベルオーディション・フェスオーディション
といったように、まず「ライブ力」を養う時期を設けるのをおすすめしたいと思います。
っというのも、デビューしたあとも結局はライブに魅力がないと続かないからです。
極論ですが、ライブにめちゃくちゃ魅力があれば、独立してプロとして生計を立てることも可能です。
「ライブ力」はバンドマンとして「地力」に相当する部分。
こうした戦略や予定を立てると、逆に音楽に向き合う時間が減ってしまうことも少なくありません。
しかしレーベル関係者はあなたの「音楽」を見ています。
「あれもやらなきゃ！これもやらなきゃ！」と（特にSNS運用で）頭がいっぱいになってしまわないように、「この期間はこれに集中！」と、メリハリをつけてバンド活動を頑張ってほしいと思います。
まずはどのパターンでも音源は必須です。
レコーディングについては関連記事をチェックして下さい。
デビューしないでプロになれる？インディペンデントはあり？
まずはデビューを目指すのがおすすめ
近年、SNSやYouTube、また音楽配信の環境が整ったことで、レーベルやプロダクションに所属せず「インディペンデント（独立）」にプロとして生計を立てるロックバンドも増えてきました。
環境が整っているのだから、最初からデビューではなく独立の道を選ぶこともできるでしょう。
しかし個人的には、ロックバンドはまずデビューを目指して欲しいと思います。
と言うのも、いきなり独立するほうがかえって難易度が高いからです。
メンバー4人だけでブッキング、マーケティング、広告プロモーションなどをプロレベルで十分に実行するのは極めて難しい。
これがもし1人、DTMで音楽を作れるコンポーザーやシンガーソングライターなら、最初から独立した活動もあり得ます。
しかしバンドはメンバー4人なら、4人が食べていける収益を上げなければいけません。
となると、それなりにキャパシティの大きなライブハウスでコンスタントにライブを成功させなければいけません。
俗説では、Zeppをソールドアウトできたらバンドで食べれるなんていいます。
そうしたキャパのライブハウスで活動し続けるには、バンドメンバーだけの組織では難しい。
サポートしてくれるスタッフが必要です。
つまり、バンドは結局のところレーベル組織になる必要があるので、だったら最初から自分たちを認めてくれるレーベルを探すほうが話が早いと言えます。
レーベル組織をゼロから自分たちで作るほうが難しいでしょう。
デビュー後に独立する選択肢
一方で、デビューしてずっとメジャーシーンで活躍できるかと言われれば、それもまた難しいです。
例えば桑田佳祐さんのように、一般的な定年退職の年齢（65歳ぐらい）まで、メジャーで活躍し続けるミュージシャンは極稀。
実は多くのミュージシャンは、メジャーで活躍した後に独立する道を選びます。
プロとして培った確かな実力。
メジャーシーンで獲得したファンコミュニティ。
現代のインターネット環境。
これらがあれば、独立して独自の音楽人生を歩むことは十分に可能です。
繰り返しですが、やはりロックバンドがいきなり独立するのは難しい。
今は独立して活動するバンドも、
デビューしたからこそ、独立できた
と解釈するのが妥当です。
むしろ独立する方が難しいので、逆説的に言えば「独立できる実力があるのなら、デビューだってできるだろう」とも言えます。
だったらデビューした方が、将来的に得るものが大きいはずです。
なので、まずは先に紹介したオーディションなどに挑戦してみて欲しいと思います。
まとめ｜デビューを目指して挑戦しよう
音楽人生、キャリアの積み方は実に複雑で、どんなパターンがあなたにとって幸せかは、正直わかりません。
ただ夢を持ってバンドを始めたら、ぜひデビュー目指して挑戦してみて欲しいと思います。
結局のところ、挑戦しないことには自分の音楽人生は決められません。
オーディションに挑戦して受かった、あるいは落ちたという経験があってはじめて、自分が進めべき道が見えてきます。
ぜひこの1年、燃えるように音楽を頑張って、来年の今ごろには挑戦を実行して欲しいと思います。
